Des-estructurar en el alumno el pensamiento racional e introducir, por medio de metodologías no convencionales, el sentido para le trídimensionalidad del cuerpo humano, la complejidad de las proporciones y la creación sobre el soporte símil al mismo: el manequín. Despertar en el alumno el sentido creador, la intuición, la motricidad. Incentivar el interés para el arte y para la mente artística, libre de preconceptos y enseñar el manejo de materiales y técnicas varios para la realización de creaciones y sus posteriores representaciones en el plano.

Analizar la figura humana y representar la misma en el plano. Manejar variadas técnicas expresivos en la representación. Estudiar y comprender los aspectos de la figura. Experimentar metodologías para le estilización y expresión de la figura.Preparar el alumno a bocetear la imagen sin uso de modelo para posterior uso en la representación de diseños de prendas.

Realizar diseños de vestimenta funcional, manejando criterios de visibilidad, confort, resistencia, duración, jerarquía e imagen. Enfocar el diseño hacía el aspecto comunicativo de la vestimenta de trabajo. Enseñar a dominar detalles, formas y volúmenes en prendas. Dirigir el diseño de una serie hacía una identidad estética para variadas funciones. Manejar criterios de actualidad en un contexto mercado/ rubro definido.

Introducir, por aplicación de un sistema de proyección de patrones, al alumno en el estudio de modelaje básico. Preparar a razonar sobre como se efectúan las transformaciones de moldes bidimensionales en volúmenes (tridimensionales). Ofrecer las herramientas para iniciar a investigar en las secuencias del desarrollo de la moldería para prendas de vestimenta. Enseñar a realizar escalas de talles en los patrones básicas. Capacitar el alumno a detectar y corregir posibles errores de una primera prueba.

Analizar, comprender y interpretar las tendencias de la moda. Enseñar el funcionamiento de la industria y el mercado de prendas de vestimenta de actualidad. Identificar grupos de consumidores. Enfocar el diseño hacía mercados meta. Aplicar metodologías variadas en el desarrollo de los diseños. Introducir criterios de colección a la serie de propuestas. Elaborar fichas técnicas. Realizar presentación de colección.

Introducir al alumno el manejo de herramientas digitales como Corel Draw y Photoshop con el propósito de elaborar collages de imágenes fotográficas; realizar figurines a partir de bocetos a mano alzado y desarrollar fichas técnicas de diseños representados. En coordinación con Diseño colecciones.

Enseñar al alumno la aplicación de herramientas gráficas para comunicar con convicción y exactitud los conceptos, materiales y diseños en forma de book digital con cual egresar de la escuela y recibirse como Diplomado en Diseño de Moda. En coordinación con Diseño identidad.

El alumno elabora un proyecto individual, curricular e integral en forma de colección a presentar en el desfile de egreso. Los resultados de la investigación en tendencias venideras y funcionamiento del mercado permiten una interpretación novedosa del tema elegido de manera propia y personal, así definiendo su capacidad creadora.